Voir, vivre l'architecture

Il a réalisé des milliers de clichés, a publié plusieurs livres de photographies comme des ouvrages techniques. Mais surtout, en lien avec sa pratique professionnelle, il a développé une œuvre artistique. En photographiant l’architecture, Gilles Aymard la fait voir et la fait vivre. Ses clichés permettent de contempler les édifices avec le même plaisir que l’on éprouve à regarder des portraits. Il magnifie leurs propriétés plastiques et esthétiques. Il révèle leur personnalité.

Pour pratiquer la photographie d’architecture comme un art, il faut avoir l’âme d’un architecte et l’œil d’un dessinateur. Gilles Aymard a effectué sept années d’études d’architecture avant de compléter sa formation par un apprentissage de la photographie : sa spécialisation professionnelle est née de cette double pratique. Il sait lire les intentions et les enjeux d’un projet et les transcrire dans ses images. Si Gilles Aymard sait faire voir l’architecture, il prend aussi en compte tous ceux qui vivent avec elle : les concepteurs et les architectes, les artisans sur le chantier, les habitants et les passants. Il intègre dans ses prises de vue des personnes de tous âges qui animent les espaces, précisent la fonction et la destination des édifices, dialoguent avec le bâti.

Gilles Aymard a fait le portrait de toutes ces vies de l’architecture : celle des concepteurs et des constructeurs qui lui donnent corps et vie, celle des volumes qui révèlent la personnalité à l’édifice, celle des formes en mouvement dans la lumière, celle des détails qui captent les pulsations du moment, celles des hommes et des femmes qui l’habitent et, au moment de la ruine, celle de la déliquescence et du dépérissement. La droiture, l’éloquence et la sincérité de ses clichés sont le fruit d’une longue expérience de l’architecture et de la photographie, ces deux passions auxquelles Gilles Aymard a consacré toute sa propre vie.

Laurent Baridon, commissaire de l’exposition